Brighten Ear

以富兰克林之名

感谢那只风筝，没有了它，如何能出现今天如此丰富多采的电音，推荐几张近期的小电，希望能以小窥大，了解电音最新的发展趋势。

Artist: Piney Gir

Album: Peakahokahoo

Release Date: Nov, 2004

Label: Greyday

有点神秘的封套，晦涩的字体，让我很难联想到这是一个女孩的团，比较奇怪的是我查到这张专集在Trcuk下面7月的时候就发过了，但在Greyday主页上看到这张将在11月发行，有点头晕了，有那一张的兄弟请发表点意见。专集开场就来我最喜欢的红白机游戏的声效，让我一下子对这个伦敦女孩顿增好感，虽然有不少流行因素，但也算亲切，悦耳了。第四首是我喜欢的，曲调美妙，而接下来的那首女声的RADIO合成效果做得很好，很有实验性。专集可以说合成了多种风格，POP，JAZZ，ROCK，PUNK都可以清楚的找到。总之，这张弱电作品是很值得一品的。

Artist: The Flesh

Album: The Flesh

Release Date: 26 Oct, 2004

Label: Gern Blandsten

从专集名字就能感觉到Grunge的味道，果然贯穿专集的就是统一的风格，快速的节奏，令耳朵眩晕的歌词，专集中加入了很多的电音效果，不过很多都被猛烈的咆哮所掩盖，绝对另人发泄！

Artist: The Firebird Band

Album: The City at Night

Release Date: 26 Oct, 2004

Label: Lucid-Bifocal

强电！看着专集封面怎么都觉得象一般的流行啊，不知道是不是为了销售量做的一点点小的投机呢？呵呵。开场的曲调太另人兴奋了，经典造架，仍然是咆哮式的唱腔，看来他们要打破西红柿的评价啊。说实话，有点不适应这样的唱法，仿佛是在若干年后高度科技化后，人们在怒吼要回到原始社会。推荐Can’t stop曲目，电音加和谐的鼓点，人声进行了采样扭曲，近一分钟的重复，让完美结合走到极至。

Artist: Michael Mayer

Album: Touch

Release Date: 16 Nov, 2004

Label: Kompakt

实验电子的大师，真正意义上的第一张专集。鼓、钢琴、古老的打字机、噪音都被采样编曲，风格的多样化真是让我很难找到词来形容，完全沉迷到整张专集。真的感叹德国在各种音乐形式的济济人才。

Artist: Styrofoam

Album: Nothing’s Lost

Released Date: 1 Nov, 2004

Label: Morr Music

Styrofoam回来了，带着全新专集‘Nothing’s Lost’回来了。明显地，继上张专集‘I’m What’s There to Show that Something’s Missing’后，他在尝试新的方法来诠释自己的新作，他用到了更多的传统乐器，让它们和键盘完美的结合。这次的专集可以说是大杂烩，是通力合作的成果。Lali Puna和The Notwist都对专集做出了巨大的贡献，甚至还请来了Anticon完成专集里的一些RAP工作。

一直以来对Morr的碟子都比较感兴趣，也是由他们让我喜欢上Indie electric的。昨天拿到这张专集的时候让我很高兴，发行时间是11月1日啊。所以迫不及待地连续听了整张专集，虽然这是一张对Styrofoam有实验性质的专集，但我要说这张专集真的太出色了。各种新元素乐器结合得非常的好，专集的编曲相当好，显得一切都很自然，很平滑，一点没有突兀的感觉。Petegem亲自唱了专集中一半的歌曲，很质朴，也带一点忧郁，甚至有点乡村，但和电子的快节奏配合起来，就会发现原来歌曲如此舒服。如果把这些电音的曲子比喻成深邃，幻化的星空，再把朴质的人声看作平凡的人们，当我们躺在草地遥望浩瀚的星空时，你会发现原来距离也不是那样远。另外，Lali Puna的Trebeljahr的合音确实太出色了，喜欢她的声音。

Artist: Frog Eyes

Album: The Folded Palm

Release Date: 14 Sep, 2004

Label: Absolutely Kosher

记得不久前好象看到一篇叫做西红柿的Indie（大概）的文章，文中指出现在很多Indie音乐都是又软有酸的，不过我想Frog Eyes绝对不是，绝对不是。

无疑地，Frog Eyes是崩溃大师，他们的音乐中显然流露出对传统音乐理念的颠覆，不再有结构，不再有旋律（当然是有结构和旋律的，不过是完全按照Frog Eyes的方式来演绎的），甚至有人问他们的声音是真的吗？似乎那不应该是人发出的声音，而仿佛是有几只大鸟在乱叫。确实，Frog Eyes中典型的咆哮，还有那几乎不可能的高音和颤音都让第一次听的人有点难以接受，至少有不下五位朋友在处男听后告诉我：这他妈也是音乐吗？两个字“难听”。我第一次听到他们的声音后，我还以为放错成Cruel Metal的碟了，仔细一听，曲子显然不是。只不过他们的唱腔太另类，太不容易被人接受。

无疑地，Frog Eyes最受欢迎的地方是在狂欢节或者万圣节上，人们带有各种各样希奇古怪的面具，需要的是带有荒诞，恐慌的气氛，显然Frog Eyes的歌曲是最适合的。平静的开场，令人不安的人声，使得人不得不想象它所营造的氛围，恐慌，尖叫，无序。

无疑地，Frog Eyes是朋克的，从他们的专集中不难发现，他们的歌曲一直都宣扬他们想要的：自由，性和无规则。在这里人类将获得完全的自由，完全的平等，因为没有任何东西来限制你，人的本性将完全释放。应该说这张14号发行的新专集是很有创造力的，也很有另类批判主义的。虽然它很难被分在具体的哪一类音乐里，虽然它很难被大多数人所接受，但还是欢迎到Frog Eyes的世界来，忘掉那个正常的世界，跨入到这个没有任何禁忌的世界来吧……

专集都可以在INDIECHINA下到。

达拉斯乐队The Polyphonic Spree 正式成立于 2000年 7月 15日，用他们自己的话来说，“我们是一个由二十三个成员组成的”和声流行乐团。对于一个乐团来说，23人可以算是创记录了，比一般的迷幻乐团规模大很多，甚至比一个含喇叭，电子琴的管弦乐团多要大一些。The Polyphonic Spree成立之初是由乐队核心人物Tim DeLaughter 和身边一些热爱音乐的朋友组成，随着他们的音乐的成长，乐队也不断地吸收新的成员，最后而发展到二十三人这样庞大的规模的。这支乐团包含了一个十人的咏唱班, 两名键盘手, 一名打击乐手, 贝司手, 吉他手, 横笛手, 号手, 长号手, 小提琴手, 一名法国喇叭手, 一名电子琴手, 还有一名电子合成手，他们的音乐风格吸收了古典，摇滚和 灵乐，再通过和声展现。

一直以来都很喜欢听有多种乐器和和声的音乐，听到The Polyphonic Spree的音乐的时候确实让我吃了一惊，如此多的音乐人一起，还能如此和谐，可想而知乐曲编排有多么复杂。欢快，和谐，层次感和多种乐器的巧妙结合，是我喜欢这只乐团最大的原因。听着他们歌曲的时候，一直希望有一天能躺在沙滩上，享受着阳光，听着The Polyphonic Spree的音乐，看着眼花的美女，想着来自美国山脉上站着的二十四个白袍巨人……

大事记：

15/07/2000 ：The Polyphonic Spree 在达拉斯吉普塞茶室开始了他们的第一次演出。DeLaughter担心超过12个人艺术家同台演出会因为他们各式各样的服饰而转移观众的视线，所以他让所有的团员都穿上白色的长袍，但出人意料的是这居然成为了公众辨别他们的特征了。The Polyphonic Spree 的这次演出获得了极大的成功，随之而来的是更多的在当地演出的机会。

10/2000 ：乐团录制了他们的第一张DEMO在两天的内，为了确保他们的演出，在第三天他们进行了最后的合成和制作工作。在痴迷的乐迷的请求下，这张小样成为了他们的第一张专集。在2001年的春天，这张专集The Beginning Stages Of ...由独立厂牌Good Records发行。

10/2002 ： 两年后，The Polyphonic Spree的正式的演出机会姗姗来迟，在奥斯汀音乐节（SXSW）上，众多国际听众领略了24位白袍德克萨斯音乐人的梦幻音乐。也正是因为这次演出，他们得到了David Bowie的赏识，并得到了参加在伦敦皇家音乐厅举行的Meltdown Festival演出的机会。也就是这次演出，乐团经历了最奇怪但又完美的时光，但演出获得了巨大的成功，很多乐迷溶入了他们的音乐，而且也让音乐节气氛达到最高点。乐团的一位成员说：“虽然我们站在那里都有点不知所措了，但那次真是一次奇妙的魔术之旅。甚至到现在，我的朋友们都经常谈到那次演出，在那之后我们的演出几乎是一场跟着一场。”

04/2003 ： 开始了他们的全美巡回演唱会，而且在Chicago, San Francisco, Boston and Washington D.C.都有加场演出。随后他们又宣布了欧洲巡演的计划，而后他们和Disney-owned Hollywood Records 签约，可谓好消息接踵而至。在六月，Disney重新发行了他们的专集The Beginning Stages Of...加收了他们以前未发行的四首歌曲。

2004 ：今年夏天，The Polyphonic Spree发行最新专集Together We're Heavy，相信他们的神奇之旅将会继续。

专集：

2003 - The Beginning Stages Of...

2003 - The Beginning Stages Of...(Bonus)

2004 - Together We're Heavy